从头认识陈慧娴之《娴情》

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       1988年1月，宝丽金为陈慧娴推出了她的个人第5张粤语专辑《娴情》。当时的陈慧娴已随着"逝去的诺言"、"花店"、"跳舞街"等作品的传唱取得了一定的知名度。但是由于此前一直是一种单纯的邻家少女形象，所以歌迷仍主要集中在学生群体中，她在香港歌坛的位置也仍停留在二线上。在上一张专辑《变变变》销量及口碑都不尽如人意的情况下，她在时隔一年之后才慎重地完成了这张日后证明相当成功的转型之作。在这张专辑中，陈慧娴的角色已经不再只是刚出道时那个由制作人给她讲述故事、让她自己来诠释感觉的小女生；而是首次和区丁玉一起担纲整张专辑的制作，并独立提出封套的概念。在当时香港乐坛翻唱风大行其道的环境下，专辑里的十首歌曲竟全部是舶来品的改编，但也同时凸现了区丁玉和陈慧娴两位制作人在选曲和编制上精心。而封套的创意和设计，也让陈慧娴"帽子歌后"的形象深入人心。

　　专辑以两首劲歌"不住怨妇街"和"不羁恋人"拉开序幕。同此前她的快歌如"跳舞街"、"反叛"、"变变变"相比，这两首歌在内容上明显地成人化。但有别于同期梅艳芳善用低沉的声线表现妖艳狂放的劲歌风格，陈慧娴扬长避短地采用偏轻快跳跃的方式来进行演绎，突出靓丽的音色和清晰的吐字，更别有一番风情。尤其在"不住怨妇街"中，她采用一些比较搞怪的发音方式，起到一种转型中承上启下的作用。接下来的"不羁恋人"则要中规中矩一些，也就此完全掀开了转型后成熟风格的序幕。

　　两首劲歌之后，紧接着则是连续四首中板情歌："渺茫的爱"、"沉寂午夜"、"一对寂寞的心"和"傻女"。其中最为知名也最有意义的莫过于"傻女"了，它可以说是陈氏情歌都市淑女风格的奠基之作。林振强的填词相当精彩，以穿旧情人留下的毛衣为切入点刻画出一位痴心傻女感人至深的形象。这与林夕后来为王菲所填的"暧昧"（"你的衣裳今天我在穿"）有些异曲同工之妙，只是用了更多的笔墨来集中渲染这种夜半无人私语时的氛围，至今仍如教科书一般为许多填词人所津津乐道。而卢东尼几乎只用上了钢琴，就衬着陈慧娴的歌声将悲伤的感觉逼入人心。这首"傻女"是当年最热门的歌曲之一，并顺利地连续入围年终的十大中文金曲和十大劲歌金曲，成为陈慧娴的一首传世经典和标志之作。

　　"一对寂寞的心"是另一首值得一提的佳作。这是陈慧娴和张学友在音乐上第一次正式的合作。当时的陈慧娴论资历和人气都在张学友之上；加上张学友因酗酒闹事，正处在事业的最低谷。身为张学友义妹的陈慧娴不仅去医院探访了张学友，而且答应他伤愈后一起合作一首歌，于是便有了这首对唱作品的诞生。这是一首很清新的都市对唱情歌，描述一对寂寞中人近情情怯的心理。当时尚非天王天后的张学友和陈慧娴已从这段时期开始逐渐显露锋芒，这首歌也成为两人多次合作中难得的"青春期作品"。虽初时感觉有些青涩，细细咀嚼竟也回味无穷。

　　相形之下，"渺茫的爱"和"沉寂午夜"就显得相当平稳。但前者的编曲（卢东尼）比较出色，尤其是临近结束时给人一种痛彻心扉无语凝噎的感受；后者的曲式相对沉闷一些，但陈慧娴的演绎和杜自持的编曲仍保证了一定的可听性。填词人是香港商台的著名DJ陈海琪，也是专辑中的一个亮点。

　　"BadGirl"和"MoneyCan\'tBuyLove"是接下来相连的两首快歌，风格又回到《反叛》时期的快歌路线上，应当是稳定一些旧歌迷的需要。徐日勤的编曲照例说不上前卫和突破，但却很有时代的特色；而陈慧娴充满少女风情的演绎显得驾轻就熟，表现不过不失。

　　专辑以两首具有一定意义的"夜半歌声"和"岁月流声"结束。"夜半歌声"描述一个痛失母爱、街头卖唱的孤儿的伶仃无助，就象是"火柴天堂"的男孩版。当时的香港歌坛不时会有一些关注与思考社会问题的佳作问世，这首歌也是其中之一。填词人小美是当时新晋的词人。词锋与此前的"有谁共鸣"相似，颇有一些自己独辟蹊径的看法和见解。"真想知道可有公平宇宙"，仍不时回旋耳畔，迟迟不肯散去。而"岁月流声"则明显轻快许多，典型的竹内玛利亚式的偏乡谣的流行曲风。杜自持包办了这两首风格迥异的作品的编曲，和陈慧娴的演绎相得益彰，可见二人的默契与功力。陈少琪的填词则勾勒了一幅女主人公NATALIE从点歌的邻家少女实现梦想成长为放歌的电台DJ的画面。歌曲畅快隽永又回味悠长，似乎从一个侧面反映了歌手的成长史，有种自传的感觉。以此作为结束曲，感觉相当的精心和完美。

　　这张专辑一经推出，迅速赢得了很好的口碑和销量。成功转型为带有少女情怀的都市淑女形象以及专辑销量逼近三白金的好成绩，都为陈慧娴当年获得叱咤乐坛女歌手银奖并一举成为香港歌坛天后增添了许多砝码。这是一张象征着陈慧娴跨入香港一线女歌手的作品。当时22岁的陈慧娴第一次担任制作人就取得了值得称赞的佳绩，并在香港歌坛初步形成了梅陈林叶四大天后的鼎足之势。



曲目：
1.不住怨妇街
2.不羁恋人
3.渺茫的爱
4.沉寂午夜
5.一对寂寞的心 (陈慧娴、张学友合唱)
6.傻女
7.Bad Girl
8.Money Can't Buy Love
9.夜半歌声
10.岁月流声

[旧碟重温]--陈慧娴《正视爱》

[转自茶馆]，作者：阿永 ------------

99年由新艺宝发行的这张<正视爱>，是陈慧娴真正意义上的第一只由新唱片公司所承担制作的唱片。离上张概念大碟也有一年多的时间，<正视爱>的发行可算是另人眼前一亮。陈慧娴也罕有地位配合唱片风格而剪短了头发，尝试淡化年龄的尴尬，唱著非自己所长的电子味浓重的歌曲，整张专辑主要由方树梁作为监制，可见唱片公司也希望陈慧娴能在音乐上有所突破。专辑给人的感觉比较陌生，看不到适日陈慧娴的影子。 主打歌<正是爱><什麼都想要>稳守一二线，仿佛逼不及待地要告诉别人陈慧娴的转变。<正是爱>歌词很有意思，整首歌都是在阐述现代爱情观。“某两个人，只一晚热爱，下半世已是深刻的记载。”帮陈慧娴填料多年词的陈少琪，不似林夕那样填词总是煞有介事地带点玄，却非常简单易明，但又经常导出真理。这首歌编曲较为商业化，算是抓稳了潮流的脉搏，和後面的一首<正是爱>REMIX版那样，都非常适合唱K。作为主打歌之首，无疑是看准了年轻乐迷的市场，希望从中得到一定的肯定。耐何陈慧娴也不是新人，这类型的歌曲本身是可具水准，但作为陈慧娴歌路转变的试金石，似乎还缺乏一点审时度势。 <什麼都想要>乃陈慧娴多年来的仅有的一两首K歌。由梁芷珊填词，吴国劲作曲，组合是比较新鲜，歌曲本身也颇为动听。吴国劲虽然认识陈慧娴比较旧，但他更多的是以SAMMI的合作，而且两人也更有默契。<什麼都想要>曲风也算是新专辑的一个特色，只嫌歌曲过场部份过於激情，而陈慧娴的演绎好像给人有声嘶力竭的感觉。也许是为了适应歌曲风格，也许是多年来声线磨损所留下的痕迹。梁芷珊在专辑中共填了两首词，包括这首<什麼都想要>和<灵犀>。歌词讲述失恋後的空虚无阻以及孤单寂寞的心境，所表达的内容与歌曲名称刚好相反，变得“什麼都不紧要”。总的来说，两首主打歌都较有新鲜感。作出了一定程度的风格和歌路的转变，可能如果陈慧娴当年是以新人的姿态出现的话，我对两首歌的评价会高些。 <山手线>本是专辑内的第一主打歌，但因在专辑筹备当中因封面概念被盗，原本由张姓男友构思的日本风情为主题的封面被同公司的古巨基的新专辑所抢先采用，直接另歌曲变为可有可无的第三主打。虽然如此，但仍掩不住歌曲所散发的异国乡情。山手线本为日本东京最著名的一条铁路干线，歌曲直接取其名称，而前奏和结尾混入火车行驶过程的背景声音另歌曲本身增加不少分数。陈慧娴在演绎上采取接近气声的唱法，使得歌曲本身更填渲染力。一首清新怡人的小品，洋溢著外国的乡间风味，最适宜忙碌的都市人来调节一下紧张的生活节奏。 <灵犀>是描述当年陈慧娴跟张姓男友的爱情生活，非常小品。本来陈慧娴有意自己执笔填词，但最後只是写了一篇她的爱情生活体验，而再由梁芷珊根据其大意填词。心有灵犀一点通。歌词描写了那平凡之中带点工作的紧张，忙碌的工作之中带点甜蜜的温馨的感觉，活像一对新婚的小恋人。只可惜种种原因，歌词的故事意境并不能延续到现实中去。重听这首歌，仿佛是看著伊人的日记那样。而相比起国语版的<谢谢你的爱>，可能由於多次登台的演出，国语版比粤语版更受欢迎。其实陈慧娴当年应该顺著在港事业的下滑，而到内地寻求发展，而不是唱著不适合自己风格的歌曲去争取年轻乐迷的耳朵的。 <长情>风格有点另类。歌曲在编排上处理得不太理想，第二部份声部过高，而陈慧娴的演绎则有点刻意卖弄唱功。其实唱一些入流点的作品比起这些并不适合自己风格的歌曲，可能会讨好市场一些。 <他知道我知道>回归到典型的陈慧娴惨情歌歌路上，跟<问题女人>里的<我肯，我等，我害怕>有点相似。林夕的名气并没有为陈慧娴的歌曲带来优越性。稍微喜欢的只是他更早时期所填的<心满意足>和<二人时间>。这首歌的风格跟上张概念大碟部份副歌风格一样，没有太大变化。比较平庸。 <流水行云>乃香港电台<笑傲江湖>广播剧的主题曲。歌曲本身另人联想起其与谭校长合唱的<活得潇洒>，同样是<笑傲江湖>主题曲，不过後者则倚著电视剧的播放而为歌曲增添不少知名度。但其实<流水行云>则更加洒脱。歌词中人物的个性被描绘得淋漓尽致。"或有泪,但从没有憾,浪似他胸襟拥抱风和云,真的心不懂怨恨,宽敞得很".也许填词的林振强本身就是如此的一个不羁汉子。